Questa settimana i bibliotecari di Casa della Musica propongono al proprio pubblico la seguente selezione:
Proposta 1: Il rumore in musica
Suonare il rumore, dal più fragoroso al quasi impercettibile
- L'estetica del rumore in 100 dischi / Massimo Padalino
Rumore e silenzio sono da sempre i due poli di quella batteria chiamata musica. E la loro eco riempie i dischi che più ci stanno a cuore. Perché c’è una sottile linea che separa il suono dal frastuono, il silenzio dal bisbiglio, e il pieno dal vuoto. Ma per fortuna ci sono un sacco di artisti e di band che danzano su questo crinale, riuscendo a far suonare tanto il silenzio quanto il rumore; parliamo di gente come i Velvet Underground, i Chrome, i Boredoms, i Throbbing Gristle, Brian Eno, gli Stooges, o gli Einstürzende Neubauten, per quanto riguarda il rock; ai quali si aggiungono anche gli eroi della musica avant-gard e jazz, tipo Harry Partch, John Cage, AMM, Sun Ra, John Coltrane e Albert Ayler. È grazie a gente come loro se la musica del Novecento è deflagrata come una bomba nelle nostre orecchie. Ed è sempre grazie a loro, assieme a tanti altri nomi che incontrerete in questo libro, se oggi la musica, pop, rock, avant, o quel che più vi piace, è un’arte senza pari e senza confronti, che farà schizzare sul rosso le lancette dei vostri ascolti, passando dal rumore al silenzio in 100 dischi. O come disse John Cage, che di rumore e di silenzio se ne intendeva: “Non esiste una reale e oggettiva separazione tra rumore e silenzio, ma c’è soltanto l’intenzione di ascoltare e quella di non farlo”.
- An anthology of noise & electronic music: first a-chronology 1921-2001 (CD)
- An anthology of noise & electronic music: first a-chronology 1936-2003 (CD)
- An anthology of noise & electronic music: first a-chronology 1952-2004 (CD)
Proposta 2: ABC
Speciale su uno dei più rappresentativi gruppi synth pop degli anni ‘80
- The Lexicon of love / ABC (CD)
- Poison Arrow / ABC (CD)
- New wave / Alessandro Bonini, Emanuele Tamagnini
Questo volume propone un'ampia e completa retrospettiva sulla New Wave: a partire dagli anni '70 (la Wave sperimentale di San Francisco, la scena colta di New York etc.), attraverso gli anni '80 (le nuove correnti come il New Romantic, il Punk Funk, il Dark etc. ), fino agli anni '90 e al nuovo millennio, con l'onda "revivalista" che ha aperto un "mondo" nuovo a schiere di appassionati. Introdotte dalle interviste di alcuni dei protagonisti, centinaia di schede complete di note biografiche e discografia integrale, curiosità e immagini a colori delle copertine storiche.
Proposta 3: Tutto ma proprio tutto su... (per i bambini)
Taylor Swift
- Taylor Swift / Maria Isabel Sànchez Vegara
Taylor Swift si innamorò della musica country da bambina. Sognava di diventare una cantante, così cominciò a scrivere delle canzoni tutte sue. Dopo anni passati a esibirsi, firmò un contratto con una casa discografica. Chi ascoltò i brani rimase incantato dai suoi versi sinceri e presto i fan si moltiplicarono in tutto il mondo. Essere famosi non è sempre facile, Taylor continuò a seguire i suoi sogni senza paura. Come fece? Non perse mai la fiducia in se stessa. La straordinaria storia di un'icona mondiale, accompagnata da informazioni e fotografie.
- Taylor Swift: voce dei nostri tempi / Sarah Rossi
Dai boschi della Pennsylvania ai palchi più prestigiosi del mondo, il viaggio di una ragazzina con un talento rivoluzionario e un sogno impossibile. I successi e i fallimenti, le cadute e le rivincite del più grande fenomeno della musica dei nostri tempi. Un libro di narrativa illustrata per bambini dai 7 anni, per scoprire la storia di una delle più grandi popstar di sempre.
- Taylor Swift / Wendy Loggia
Grazie alla sua passione per la musica e al suo talento nel raccontare storie, Taylor Swift è diventata una delle più grandi cantanti e cantautrici della storia della musica.
Libri della settimana: ultimi arrivi, classici e riscoperte
Novità in biblioteca
Verdi e il Regietheater
di Clemens Risi
Giuseppe Verdi, nel promuovere l’introduzione delle “disposizioni sceniche” in Italia, fu senz’altro tra i primi propugnatori dell’idea che un’opera dovesse assumere forma stabile anche negli aspetti di messinscena. È accaduto così che proprio le sue opere dessero lo spunto in direzione di nuovi orientamenti sperimentali nella prassi allestitiva e nella regia operistica; secondo la tendenza che viene designata, in particolare nelle aree di lingua tedesca ma anche sul piano internazionale, con l’espressione “Regietheater”. Aperto da pagine riguardanti la questione d’una eventuale prassi scenica delle opere di Verdi storicamente fondata, il volume si concentra con approccio teorico e analitico su vari allestimenti verdiani a partire dagli anni 1980, cioè dal diffondersi del Regietheater in campo operistico. Vengono prese in esame regie di Peter Konwitschny, Balàsz Kovalik, Peter Mussbach, Dimitrj Cernjakov, Hans Neuenfels, Klaus Zehelein, Jossi Wieler e Sergio Morabito, che sono state prodotte in teatri di Belgio, Germania, Francia e Italia. Punto centrale, la dimensione performativa delle messinscene verdiane intesa come dialogo tra palcoscenico e pubblico. Come si lascia descrivere e spiegare ciò che accade nel preciso momento in cui Verdi viene messo in scena? E che cosa quindi è possibile descrivere e definire meglio oggi, tramite un’opportuna messa a fuoco sul piano della performatività, rispetto a quanto accadeva in passato.
Libri “di classe”
Nota bene: laboratorio musicale per la scuola primaria
di Cesare Regazzoni
Il progetto Nota Bene sviluppa un percorso di ascolto e pratica musicale per la formazione di base dei primi cinque anni della scuola primaria. Le attività proposte completano un percorso interdisciplinare volto all'osservazione dell'individualità e dell'ambiente, attento alla corporeità del bambino, al suo rapporto con gli altri, al suo modo globale di essere e al suo inserimento nella società. Su ogni argomento, introdotto da una fiaba, si potranno proporre attività di ascolto, canto, applicazioni multimediali, schede di verifica e giochi. La struttura schematica del testo e i supporti allegati faciliteranno il lavoro dell'insegnante nella preparazione e nello svolgimento delle lezioni.
Letture per piccoli lettori
L’ultima Fuga di Bach
di Chiara Carminati
Appassionante viaggio nella vita di Johann Sebastian Bach attraverso il racconto diretto di ben quattordici personaggi che hanno avuto la fortuna d’incrociarlo sulla loro strada. Ciascuno, infatti, accompagna il lettore
parlando in prima persona, lasciando rivivere le atmosfere del tempo, descrivendo la cura e la dedizione per la musica dell’amato musicista tedesco, dai suoi esordi di giovane compositore fino agli ultimi giorni della sua vita.
Età di lettura: da 10 anni.
La biblioteca consiglia...
Retromania: musica, cultura pop e la nostra ossessione per il passato
di Simon Reynolds
Un tempo il pop ribolliva di energia vitale: la psichedelia degli anni sessanta, il post-punk dei settanta, l'hip hop degli ottanta, il rave dei novanta. I duemila sembrano invece irrimediabilmente malati di passato: i Police e i Sex Pistols tornano sul palco, i Sonic Youth e gli Einsturzende Neubauten rimettono in scena le loro storiche performance live, i negozi di dischi sono invasi da cofanetti celebrativi di vecchie glorie del passato. Le band che riempiono le playlist dei nostri iPod saccheggiano e riciclano la musica dei decenni precedenti: il garage punk dei White Stripes, il vintage soul di Amy Winehouse, il synthpop anni ottanta di La Roux e Lady Gaga. Non solo la musica, ma ogni aspetto della nostra società sembra soffrire della stessa patologia. Basta pensare ai remake di film e telefilm di culto, alla moda del vintage, al revival della cultura hipster e mod. Perché non sappiamo più essere originali? Cosa succederà quando esauriremo il passato a cui attingere? Riusciranno gli artisti di domani a emanciparsi dalla nostalgia e a produrre qualcosa di nuovo?
Per il prestito è necessario contattare la biblioteca, scrivendo a biblioteca@lacasadellamusica.it oppure telefonando al numero 0521/031174.